Actuar en español

Septembre 2026
17 ans
Audition ou Stage
1 an
Anglais
Banner_formation_cours_florent_espagnol

Une formation 100% en espagnol, pour les élèves ayant un bon niveau de langue.

  • La pédagogie du Cours Florent, appliquée à une formation totalement en espagnol.
  • Des cours enseignés par des comédien·ne·s professionnel·e·s, parfaitement bilingues.
  • Une invitation à explorer la richesse du répertoire hispanique et latino-américain.
  • La possibilité de bénéficier d’une formation bilingue en cumulant avec une formation en français ou en anglais (forfait bilingue). 

Télécharger la brochure

Le programme pédagogique

Au Cours Florent, nous accompagnons les élèves dans leur parcours artistique en leur offrant une solide base technique, l’opportunité d’explorer pleinement leur créativité, des valeurs fortes pour guider leur pratique, et une ouverture sur les multiples possibles du spectacle vivant et de l’audiovisuel. 

Les moteurs de la création théâtrale

  • Développement des outils techniques de base de l'interprétation théâtrale, avec l'intention de stimuler avant tout la créativité et l'esprit ludique des élèves.
  • Découverte du répertoire hispanophone contemporain à travers cinq auteur.ice.s: Eva Redondo (Espagne), Mariano Pensotti (Argentine), Ximena Escalante (Mexique) + 2 auteur.ice.s choisi.e.s par le.a pédagogue.
  • Entraînement physique et vocal. Sensibilisation à la musique et aux états dans le jeu. Travail sur la conscience de l'espace et de la relation à l'environnement.
  • Travail de scène à partir de pièces ou de textes non théâtraux se prêtant à l’interprétation (roman, contes, etc.)
  • Monologue de cinéma adapté à la scène, issu de films d’Auteur en espagnol, proposés par le.a pédagogue.

Dramaturgies 

  • Exploration du concept de dramaturgie tel qu’il est utilisé dans certaines approches du théâtre latino-américain : la dramaturgie de l’interprète, celle de la mise en scène, celle de l’espace, de la lumière, etc.
  • Travail sur des scènes de théâtre classique et moderne. Travail en binômes avec la possibilité d'ajouter une troisième personne, selon le cas.
  • La dramaturgie scénique : Travail de groupe pour la construction de séquences rythmico-musicales, en élaborant des partitions physiques et vocales sans texte à partir de l'étude de l’action, du geste et du mouvement. En s'inspirant d’expositions d'artistes ibéro-américain.e.s (ou à défaut de leurs œuvres), le groupe créera de manière autonome une scène collective sans parole.
  • Scène à deux ou trois de 3 à 6 minutes.
  • Scène collective de 15 à 20 minutes par groupe.

Créations collectives

  • Dans ce module, toutes les compétences travaillées convergeront vers la création collective d’une proposition multidisciplinaire présentée au public.
  • Création d'un montage à partir d'un thème choisi par le pédagogue, pouvant inclure différents matériaux scéniques (œuvres du répertoire, textes non théâtraux, écritures personnelles, chansons, etc.). Les élèves travailleront à la fois par groupe et collectivement.
  • Présentation de 1h30 maximum. Un final collectif de 3 minutes consécutives (Exemples : Chant collectif, danse collective, poésie) ou un tableau collectif d’entrée de 3 minutes consécutives.

Informations pratiques

Les 9 heures de cours hebdomadaires en espagnol ont lieu 3 jours par semaine, de 16h à 19h.

L’exemple de Claudia, 100% en espagnol 

Claudia suit sa classe principale d’interprétation en espagnol durant 6h/semaine. Elle parle également français, et a souscrit au pass Ateliers, ce qui lui permet de suivre plusieurs ateliers de son choix en français. Elle a opté pour Improvisation (6h/semaine) et Choeur (3h/semaine). En dehors des cours, elle parvient à consacrer 10h/semaine à son travail personnel ou en groupe 

L’exemple de Sajid, en parcours bilingue 

Sajid suit ses cours d’interprétation en espagnol pendant 6h/semaine. Il a souscrit au forfait langues étrangères, ce qui lui permet de suivre également le cursus théâtre en français pendant 9h/semaine. Il consacre le reste de son temps libre à son travail personnel.

Les ateliers sont des cours optionnels qui apportent des outils de jeu complémentaires aux cours d'interprétation: improvisation, travail vocal, danse ... Grace à ces cours, chaque élève personnalise sa formation en fonction de ses appétences artistiques. 

  • Chaque élève peut s’inscrire à 2 à 3 ateliers par trimestre.
  • Le catalogue évolue tous les trimestres.
  • Le “pass Ateliers” permet d’accéder à tous les ateliers de l’année. 

Les élèves du cursus Actuar peuvent souscrire : 

  • soit au pass Ateliers, pour assister aux enseignements spécialisés en français. 

Ateliers à Paris

  • soit au pass Technical Classes, pour assister aux ateliers en anglais.

En savoir plus

Comment intégrer nos formations?

Deux voies s’offrent vous pour rejoindre notre école d’excellence et développer votre talent artistique. 

Recommandé
Via un stage

Comme 90% des élèves. 
Accessible sans prérequis de niveau, dès 17 ans. 

1
Stage immersif

Choisissez la ville et la thématique de votre choix : théâtre, cinéma, stand-up, improvisation, réalisation/interprétation, etc. 
Découvrez la pédagogie du Cours Florent et expérimentez la scène aux côtés de nos professeurs.  

2
Évaluation de fin de stage

En fin de stage, vous présenterez votre travail devant un jury de professionnels du Cours Florent. 
Au-delà des compétences techniques, l’équipe évalue tout au long du stage votre potentiel d’évolution : écoute, curiosité, engagement et travail en groupe. 
Un avis favorable vous permettra d’intégrer la formation professionnelle à la rentrée. 

Découvrir nos stages →
Via une audition

Comme 10% des élèves. 
Accessible dès 17 ans. 

1
Modalités d’audition
  • Uniquement si vous pouvez justifier d’un minimum d’un an de formation d’interprétation préalable, à un niveau professionnel.
  • Un certificat de formation vous sera demandé.
  • Après validation de votre dossier, vous recevrez les consignes pour préparer votre audition. 
2
Déroulé de l’audition

Deux monologues à préparer (3-4 min chacun) : 

  • un texte classique (XVIIe, XVIIIe ou XIXe siècle),
  • un texte contemporain (un corpus est fourni).
  • Un entretien final avec la direction pédagogique déterminera votre admission. 

À noter : le déroulé peut varier selon la formation choisie. 

Candidature directe →

Explorer nos stages thématiques

Nos stages, ouverts à tous et à tous les niveaux, vous permettent de vous perfectionner ou de préparer votre entrée en formation longue. 

Tarifs de la formation

  • paiement comptant en 1 versement : 3 400 €/an
  • paiement mensuel en 10 versements : 350€/mois
  • + pass Technical Classes 1ère année (optionnel) : 390 €/an

Frais d'inscription annuels : 430 euros 

Ces tarifs sont valables uniquement pour l'année scolaire 2024/2025. 

Le Cours Florent ne peut délivrer de visa aux étudiants non européens que s’ils suivent un programme intensif incluant les heures d’interprétation, les cours optionnels, ainsi que des cours de Français. Le tarif de la première année s’élève à 7900€, merci de contacter actuar@coursflorent.fr.

Aide financière

Le Cours Florent est une institution privée qui ne propose pas de bourse.  

Cependant, en dehors des 9h de cours obligatoires en cursus Actuar, il est possible de cumuler la scolarité avec un job étudiant, comme 35% des élèves. 

FAQ

Au campus de Paris du Cours Florent. 

  • Idéal : stage Actuar en Español l’été, avec audition de fin de stage et avis favorable.
     
  • Après un stage dans une autre langue (3/5/8 jours) : audition de fin de stage + audition en espagnol (monologue). Pass Culture possible pour financer une partie du stage si vous êtes éligible.

Pour découvrir la pédagogie et pour que l’école évalue votre potentiel sur plusieurs jours (fiabilité supérieure à une simple audition). 

L’année est découpée en 3 modules avec échéances :

  • Échéance 1 – Moteurs de la création : bases techniques d’interprétation, auteurs hispanophones contemporains, travail physique et vocal, scènes & monologue de cinéma adapté à la scène. 
     
  • Échéance 2 – Dramaturgies : scènes classiques/modernes, binômes, dramaturgie scénique (travail rythmico-musical et partitions physiques/vocales), scènes de 3–6 min et scène collective de 15–20 min.
     
  • Échéance 3 – Créations collectives : création d’un montage multidisciplinaire présenté au public (max 1h30) avec final/entrée collective de 3 min.
  • 3 400 € / an (1 versement) ou 350 €/mois × 10
  • Pass Technical Classes 1re année (option) : 390 € / an
  • Frais d’inscription annuels : 430 €

7 900 € (conditions de visa à confirmer avec l’école). 

Nos anciens à l'affiche

  • L'inconnue de la grande arche
    L'Inconnu De La Grande Arche
    Michel Fau
  • T’as pas changé
    T’as pas changé
    Laurent Lafitte
  • La Petite Dernière
    La Petite Dernière
    Benmannana Rita
    /
    Nemo Schiffman
    /
    Victorien Bonnet
    /
    Luna Ribeiro
  • La Femme la plus riche du Monde
    La Femme la plus riche du Monde
    Laurent Lafitte
    /
    Paul Beaurepaire
    /
    Anne Brochet
    /
    Jean-Baptiste Lafarge
  • Les Burgers Sanglants
    Les Burgers Sanglants
    Ana Blagojevic
  • Kaamelott – Deuxième Volet [partie 1]
    Kaamelott – Deuxième Volet [partie 1]
    Guillaume Gallienne
    /
    Thomas Cousseau
  • Le Jour J
    Le Jour J
    Cristiana Reali

    Inscrivez-vous aux stages des vacances de Noël

    Décembre & Janvier 2025

    Participez à l'un des prochains stages en Théâtre, Musique, Stand-up, Cinéma ...

    Découvrir nos stages →