Formation

Formation Théâtre et Caméra

La formation Théâtre et Caméra du Cours Florent à Paris
La formation en bref

Rentrée 2024 :
septembre

Après une première année de fondamentaux de l'interprétation

Paris

2024-2025 (si paiement comptant)
1ère année : 5 500 €
2ème année : 6 500 €
3ème année : 6 300 €

Approfondir le jeu sur scène et découvrir les spécificités face caméra.  

Pourquoi choisir le cursus Théâtre et Caméra

  • Approfondir le travail sur scène entamé en première année ; 
  • Découvrir l’interprétation devant la caméra ; 
  • Faire des ponts en permanence entre ces deux univers. 

Le cursus Théâtre&Caméra est accessible aux élèves ayant déjà fait une première année de fondamentaux à Paris, Bordeaux, Montpellier ou Bruxelles. 

Le programme pédagogique

Première année Fondamentaux de l’Interprétation

Parce qu’il est essentiel de maitriser les fondamentaux de l’interprétation avant de se lancer devant une caméra, tous nos élèves suivent une première année de fondamentaux d'interprétation.

En savoir plus

L’élève suit une classe théâtre (6 heures hebdomadaires) et une classe caméra (6 heures hebdomadaires). Ces deux dimensions du travail de l’acteur.trice sont complémentaires : il ne s’agit pas de faire 50% de théâtre d’un côté, et 50% de cinéma de l’autre. Chaque module sera traité en parallèle sur scène et face caméra. 

Module 1  

  • Travail sur différentes techniques de jeu sur le plateau et devant la caméra autour d'exercices, monologues et scène à 2.
  • Monologues (Classe Théâtre et Caméra). Présentation d'un monologue devant Sherazade Benaddi, responsable du Bureau Casting du Cours Florent.
  • Scènes à 2 (Classe Théâtre et Caméra). Contrastes. Travail sur 2 scènes de registres différents sur le plateau et lors d'un tournage. Pour l'échéance, une scène du répertoire théâtral devra être présentée sur le plateau et une séquence cinéma sera projetée en plan séquence (sans montage) 

Module 2 

  • Parcours d'un Rôle (Classe Théâtre et Caméra). Interprétation d'extraits choisis d’un rôle proposant une vraie évolution de jeu sur le plateau et devant la caméra.
  • Cadres, montage et cartes blanches (Classe Caméra), en lien avec le Parcours d’un rôle.  Apprentissage pratique des différentes techniques de cadrage et de montage d’une scène. Carte blanche : Travail en autonomie d'une scène au choix sur le plateau ou devant la caméra en relation avec le Parcours d’un rôle. Cette scène devra être intégrée le jour de l’échéance.  

Module 3  

  • Fragments (Classe Théâtre et Caméra) : Présentation publique d'extraits d'une pièce et d'extraits d'un scénario choisi par le.la professeur.e. Travail des rôles sur le plateau et devant la caméra pour les 2 fragments.

Module 1 

  • Cartes Blanches (Classe Théâtre et Caméra). (seul.e ou à plusieurs) sur un thème imposé par le.la professeur.e. Certaines seront présentées sur le plateau et d'autres en projection.
  • Travail sur la création, singularité, l'accès aux émotions, sur des scènes du répertoire théâtral et du cinéma. 
  • Création par la classe d'un documentaire de 40 minutes sur le métier de comédien.ne. Projection devant un public et d'un.e réalisateur.rice de documentaire.

Module 2 

Préparer les concours d’état et les castings

1 semaine de formation avec un.e directeur.rice de casting.

  • (Classe Théâtre) Constitution d’un programme de scènes en vue des différents concours d’Etat, mise en situation, préparation physique et mentale.   
  • (Classe Caméra) Travail d'une scène de film chaque semaine. Condition de casting. 

Echéances :

  • Présentation d'une scène concours (Classe Théâtre).
  • Scène de casting (Classe Caméra). La scène de casting sera distribuée 1 semaine avant et devra être travaillée en autonomie. 

Module 3  

  • Création d'une pièce de théâtre (Classe Théâtre). Travail autour d'une ou plusieurs œuvres choisies par le.la professeur.e. 
  • Long métrage (Classe Caméra). Réalisation d'un long métrage à travers un film déjà existant. Un remake.

Module 4  

  • Spectacle d'une œuvre fusionnelle du théâtre et du cinéma.
  • Présentation de la bande démo de chaque élève devant un agent. 

Réaliser son Travail de Fin d’Etudes

  • Le "TFE" est un moment clé de la troisième année.  De nombreux élèves présentent ensuite leur projet (pièce, court-métrage) en festival, comme un premier pied à l’étrier pour intégrer le monde du spectacle.  
  • Le TFE permet d’expérimenter tous les questionnements de la création artistique : quelle dramaturgie, quels éclairages, quel univers scénique… 
  • En septembre, le Cours Florent devient le théâtre d’un grand festival de TFE. Une Commission de sélection étudie chaque dossier. Les meilleurs projets sont reprogrammés en novembre pour «Les Automnales», devant tous les élèves de l’école. 

PERSONNALISER SA FORMATION

Les Ateliers sont des cours optionnels qui apportent des outils de jeu complémentaires aux cours d'interprétation: improvisation, travail vocal, danse ... Grace à ces cours, chaque élève personnalise sa formation en fonction de ses appétences artistiques. 

  • Chaque élève peut s’inscrire à 3 ateliers par trimestre, soit 9 cours dans l’année.  
  • Le catalogue évolue tous les trimestres.  
  • Le "pass Atelier" permet d’accéder à tous les ES de l’année. 

Les élèves du département cinéma ont accès à tous les ateliers du campus de Paris.

Liste des ATELIERS à Paris

Le Bureau Casting

Le Bureau Casting fait le lien entre les élèves et les professionnel.le.s du spectacle. Basé à Paris, il se rend régulièrement sur les campus.  

  • Inscription des élèves qui le souhaitent dans le fichier Casting, dès la 1ère année. Ce fichier permet de répondre aux demandes des professionnel.le.s. 
  • Information sur les offres de casting. 
  • Accompagnement et conseil de l’élève-comédien.ne dans ses démarches. 
  • Organisation de conférences agent-casting et de trainings casting. 

En savoir plus sur le Bureau Casting

Le déroulé d'une semaine type

Les 12 heures de cours hebdomadaires obligatoires sont proposées sur plusieurs créneaux horaires pour permettre à tous les élèves d'y participer selon leur emploi du temps : 

  • Horaires du matin : 9h-12h 
  • Horaires du midi : 12h30-15h30 
  • Horaires d'après-midi : 16h-19h 
  • Horaires du soir : 19h30-22h30 

L’exemple de Julie, 100% du temps au Cours Florent 

Julie suit sa classe principale d’interprétation durant 12h/semaine : 6h de théâtre, 6h de caméra. Elle a choisi d’avoir cours sur le créneau du matin. Julie a souscrit au pass Atelier, ce qui lui permet de suivre plusieurs ateliers de son choix : elle a opté pour des cours de diction (3h/semaine), et d’écriture (3h/semaine). Elle assiste aux différents évènements de l’école, et a elle-même participé au tournoi d’improvisation et au concours d’éloquence. En dehors des cours, elle parvient à consacrer 10h/semaine à son travail personnel ou en groupe. 

L’exemple de Valentin, entre la fac et le Cours Florent  

Valentin suit sa classe principale d’interprétation 12h/semaine : 6h de théâtre, 6h de caméra. Il a opté pour le créneau du soir, car il poursuit ses études de lettre à la fac en parallèle de ses études d’interprétation. Il ne suit aucun atelier car il a peu de temps libre, qu’il consacre à son travail personnel. Il assiste aux masterclasses et conférences en ligne, en replay pour s’adapter à son emploi du temps. 

Certain.e.s élèves sont dans la même situation car ils ont un emploi salarié en parallèle de l’école. 

Intégrer la formation

Après une première année d’interprétation, les élèves peuvent candidater en Cursus Cinéma (étude du dossier pédagogique, entretien de motivation).  

Comment intégrer la première année - Fondamentaux de l’Interprétation ? 

Tarifs et Financement

tarifs

Première année Fondamentaux de l’Interprétation 

  • Paiement comptant en 1 versement : 5 500 €/an  
  • Paiement mensuel en 10 versements : 560 €/mois 
  • + pass Ateliers (optionnel) : 390 €/an
  • formation Improvisation et Interprétation : 1 000 €/an
  • + formation bilingue (optionnel) : 1 000 €/an

Deuxième année Théâtre&Caméra  

  • paiement comptant en 1 versement : 6 500 €/an  
  • paiement mensuel en 10 versements : 660 €/mois 
  • + pass Ateliers (optionnel)  : 320 €/an
  • formation Improvisation et Interprétation : 1 000 €/an

Troisième année Théâtre&Caméra 

  • paiement comptant en 1 versement : 6 300 €/an  
  • paiement mensuel en 10 versements : 640 €/mois 
  • + pass Ateliers (optionnel) : 300 €/an
  • formation  Improvisation et Interprétation : 1 000 €/an

Frais d'inscription annuels : 430 €/an 

Ces tarifs sont valables uniquement pour l'année scolaire 2024/2025.  

Financement

Le Cours Florent est une institution privée qui ne propose pas de bourse. La formation de l’acteur.actrice ne permet pas de recevoir d’aide publique au financement des études.

Cependant, pour pouvoir accueillir les talents quelle que soit leur situation financière, nos horaires de formation sont flexibles. Les élèves choisissent leur créneau de cours de cinéma: le matin, le midi, l’après-midi ou le soir. Il est possible de cumuler avec un job étudiant, comme 35% des élèves ou un emploi salarié (15%). 

Vous avez des questions ?

Crédit Photo : Suzanne Rault-Balet