Stage Clown

Inscrivez-vous au stage de Clown du Cours Florent à Paris

Ce stage s’adresse à tous ceux qui veulent explorer l’univers du clown et travailler sur la spontanéité. Pendant une semaine intense, vous explorerez différentes approches et participerez à des naissances de clowns.

Ce stage est fait pour vous si : 

  • Vous voulez explorer le personnage du clown et la richesse de son jeu, au-delà des idées reçues ; 
  • Vous souhaitez travailler sur votre spontanéité, et comprendre comment vos émotions et votre imaginaire peuvent nourrir votre interprétation ;
  • Vous avez envie de trouver « votre » clown et d’assister aux naissances de clown des autres membres de votre groupe ; 
  • Vous voulez de vivre une semaine riche et intense, en compagnie d’un groupe de stagiaires motivés. 

Ce stage permettra à ceux qui ont déjà fait du théâtre ou de l’improvisation d’ajouter de nouveaux outils à leur palette. Les débutants sont également bienvenus. Ce stage sera l’occasion de se libérer de la peur du ridicule et de travailler sur soi : une introduction idéale à l’interprétation ! 

Au programme : naissances de clowns

Loin d’être l’art de faire rire, le clown est avant tout l’art très sérieux de trouver le jeu, ramené à son essence pure. Le clown est ouvert et joue avec son public autant qu’avec ses émotions. Il est ici, au présent, avec nous.

Ce stage est une invitation à trouver le jeu. Grâce aux jeux proposés par l’intervenant, vous explorerez différents outils et facettes pour nourrir votre clown.

  • Travail sur la spontanéité. Il est essentiel pour tou.te.s les comédien.ne.s, sur scène comme devant une caméra, de pouvoir accéder à sa spontanéité. Au fil des jours, vous gagnerez en spontanéité. Vous apprendrez à mettre vos émotions ainsi que votre imaginaire au service de votre jeu.
  • Travail sur la précision, afin de créer et maintenir une connexion avec la salle tout en restant centré ;
  • Improvisation et travail sur la relation au public. Le Clown est en connexion constante avec le public. Il s’en sert comme d’une ressource. Il interagit, il joue directement avec les spectateurs au fil des surprises qu’il créé par sa présence. Des jeux d’impro vous permettront d’être réactifs et de vous adapter à votre auditoire. 
  • Travail corporel pour développer une plus grande sérénité et meilleur ancrage sur scène.

Ce stage est fait pour vous si : 

  • Vous voulez explorer le personnage du clown et la richesse de son jeu, au-delà des idées reçues ; 
  • Vous souhaitez travailler sur votre spontanéité, et comprendre comment vos émotions et votre imaginaire peuvent nourrir votre interprétation ;
  • Vous avez envie de trouver « votre » clown et d’assister aux naissances de clown des autres membres de votre groupe ; 
  • Vous voulez de vivre une semaine riche et intense, en compagnie d’un groupe de stagiaires motivés. 

Ce stage permettra à ceux qui ont déjà fait du théâtre ou de l’improvisation d’ajouter de nouveaux outils à leur palette. Les débutants sont également bienvenus. Ce stage sera l’occasion de se libérer de la peur du ridicule et de travailler sur soi : une introduction idéale à l’interprétation ! 

Au programme : naissances de clowns

Loin d’être l’art de faire rire, le clown est avant tout l’art très sérieux de trouver le jeu, ramené à son essence pure. Le clown est ouvert et joue avec son public autant qu’avec ses émotions. Il est ici, au présent, avec nous.

Ce stage est une invitation à trouver le jeu. Grâce aux jeux proposés par l’intervenant, vous explorerez différents outils et facettes pour nourrir votre clown.

  • Travail sur la spontanéité. Il est essentiel pour tou.te.s les comédien.ne.s, sur scène comme devant une caméra, de pouvoir accéder à sa spontanéité. Au fil des jours, vous gagnerez en spontanéité. Vous apprendrez à mettre vos émotions ainsi que votre imaginaire au service de votre jeu.
  • Travail sur la précision, afin de créer et maintenir une connexion avec la salle tout en restant centré ;
  • Improvisation et travail sur la relation au public. Le Clown est en connexion constante avec le public. Il s’en sert comme d’une ressource. Il interagit, il joue directement avec les spectateurs au fil des surprises qu’il créé par sa présence. Des jeux d’impro vous permettront d’être réactifs et de vous adapter à votre auditoire. 
  • Travail corporel pour développer une plus grande sérénité et meilleur ancrage sur scène.

Informations pratiques

  • Lieux : Paris
  • Période : durant les congés scolaires
  • Pré-requis : dès 17 ans, tous niveaux
  • Durée : 39h

Horaires

Sessions de 39h sur  jours

  • Jours 1 à 5 : de 10h à 13h30, puis de 14h30 à 17h30